「此」與「彼」
在不同的文化、環境、體制下，我們具有相異的思想、性格，是獨一無二的個體，是「差異性」的存在。然而在日趨均質的社會裡，為維持穩定、加速、系統化的運作，「異質」被視而不見或被整平。如何看見差異，讓我們看見「此」（我）與「彼」（他者），看到世界的凹凸不平，跳脫得／失、成／敗、善／惡的二元對立結構。或許透過不熟悉、困惑的「進入」，我們才有可能走進異質場域，從他者（彼）身上看見不同的自己（此），納入他者的經驗，進而了解與自己相異的人、事、物。111-1學期表演節目規劃了三檔樂人講．彈以及一檔行為藝術計畫，四檔節目內容皆為較少見的類型，透過藝術，我們打開連接異質場域的通道，在藝術共時裡，知此知彼。
《樂人講．彈 1－YK樂團》為西班牙樂人 Yerko Lorca與臺灣創作者黃冠螢共同組成，二位樂人將少見的西非傳統樂器科拉琴（Kora）、西班牙里拉琴（Lyre）與地中海的塔兒鼓（Tar）帶進校園，以古西班牙和希臘語吟唱地中海古老詩歌，呈現千年古樂。科拉琴、里拉琴、塔兒鼓如同來自遠古的神話世界，YK樂團以音樂為中介，帶著我們神遊一曲曲神秘傳說，進入時空的旅程。
那娜擊樂二重奏由二位傑出的打擊音樂家張育瑛與鄭雅心於2009年成立，此次受邀於《樂人講．彈 2》演出，將呈現臺灣少見的波斯手鼓（Tombak，又名Zarb）演奏，二位樂人於巴黎求學期間隨師承波斯鼓藝法籍老師François Bedel ，回到臺灣後繼續創作，將波斯手鼓古韻鑲嵌於現代樂曲中，致敬古樂亦開展它的新生命。二位樂人亦在非典型器物演奏拓展各種可能，與作曲家邱浩源共同創作以植物果殼為主軸的音樂，在不同器物上實驗出新聲響。
《樂人講．彈3－馬斯塔內音樂》（Mastaneh Music Band）為臺灣首個以演奏伊朗音樂為主的樂團，由伊朗音樂家Mona Kaveh Ahangari於2020年成立，邀請臺灣二位音樂家劉亭妤及李邦儀分別擔任琵琶及烏德琴演奏。Mona出生於伊朗德黑蘭目前定居臺灣，2009年開始達夫鼓（DAF）專業演奏，此次演出除了達夫鼓演奏傳統伊朗樂曲外，亦於樂曲中融合琵琶與烏德琴，透過演出、樂曲講解、伊朗詩詞朗誦等，我們以不同的路徑理解伊朗文化。
由藝術家陳孝齊策劃《在抵達終點之前》臨場藝術召集令的行為藝術計畫，邀請創作者李敏如、喻敏婷、李文皓、賴舒勤以及酸屋團隊共同合作。計畫以政大同學為核心，透過一場影片放映、一場演講、五場工作坊及二場臨場創作發表，由藝術家們陪伴同學創作，在參與和創作的過程中，尋覓差異合作的寬闊可能。此行為藝術計畫透過身體的創作與操演，創作者與參與者並非追隨或被追隨的對向關係，而是各自找尋屬於自己的獨特性，在前往終點之前，經歷各種ING的過程，都是滾動自己向前的推力，無關成敗與得失，是與自己對話的生命檢視。
由「此」的同溫層中跨至與「彼」的新領域，過程可能霧濛、不舒適、一知半解，但在變異的歷程裡，我們得以觀看各種事件的樣態，同理並察覺他者的存在與差異。透過藝術的媒介，提供「此」與「彼」、「過程」與「終點」的辯證場域。
