平凡的生活總是充滿了瑣碎雜務，而這些看似無色無味的片段，堆疊成日常況味，是凝視生活時專屬於自己日常的非常。

105-2學期藝文中心表演項目邀請三檔節目，在戲劇、舞蹈與音樂的藝想旅程中，品味叨叨絮絮的日常，以及與這日常習習相關的社會情境與時代氛圍。生活中的壓力與重力，有時無奈，有時甘之如飴，更多時候是習以為常，我們都身在其中，身處在共同的大環境裡，而這無可擺脫的現實成為我們這一代人必須面對的共享與共振。藝文中心提供不同的觀看視角，舞台上的真假演繹，投射出這個世代共通的生活風景與生命情調。

娩娩工作室戲劇作品《Doll HoUse》，由日本研發擬真機器人的新聞報導，延伸探問人類社會中孤獨與陪伴的需求，是否有「人類」以外的選擇？例如：「擬真」的矽膠娃娃。如同日本導演是枝裕和的電影作品《空氣人形》，反映了現世生活的孤獨與空虛，轉而將擬真娃娃作為人生伴侶的社會現象。假若「矽膠娃娃擬人機器化」生產成功，那麼我們所習以為常的人際關係是否會被重新定義？

新生代備受矚目的編舞家黃懷德，獨立創作舞作《撕裂》，在極簡舞台上，散發出強大、掙扎的能量。編舞家自己形容為「非常狂亂、非常掙扎」的作品。編舞家與患有精神疾病的親友切身相處，在舞作中真實呈現身體與潛意識裡狂亂衝撞、掙扎與撕裂的狀態，現實與非現實中的跳接轉換，穿梭虛實之間如夢境般的超現實世界。

來自日本東京的音樂家大竹研(Ken Ohtake) 從爵士、民謠、搖滾一路玩到藍調、流行音樂。大竹研的音樂創作，雖源自於吉他，但卻不只是吉他音樂，跳脫音樂類型風格、充滿影像感，他的音樂迷人之處也在於難以被定位。在政大的專場演出，大竹研邀請長期合作的音樂伙伴同台即興，帶著我們一起在《大竹研的音樂地圖》中旅行。

藝術家們敏銳地觀察生活中非凡的異常，將之幻化成舞台上我們所目睹的一切。這些來自我們習以為常的單調瑣碎，潛藏著生活中的刺痛、焦慮、快樂與安穩，品味這些幽微點滴，也就成了積累的恆常。